De qué lado estará el rock argentino? II

En Chile los estudiantes secundarios pararon toda una región trasandina para pedirle a su presidenta Bachelet más presupuesto educativo. Acá los estudiantes secundarios porteños, casi al mismo tiempo, habían montado una especie de piquete para pedir que “vuelva Callejeros” (al accidente del año 2004 que costó la vida a 194 personas todo el mundo lo conoce y en detalle).
Luis Alberto Spinetta se compromete con “Conduciendo a conciencia”, sensibilizado por un trágico accidente de compañeros de su hija, y apostando a concientizar a la mayor cantidad de gente. En este marco, el Flaco aprovechó un momento de su masivo concierto en Velez para repudiar a la revista del negocio del rock, ya que su remera con el logo de "Conduciendo a conciencia" no salió en la foto del anuario de la revista.
La respuesta de Rolling Stone, que de ella se trataba, no se hizo esperar en la web. Institucionalmente la revista arguye argumentos propios del medio, reparos, licencias, encuadre, iluminación, efecto, ya que la importancia del número en cuestión (el anuario 2009), así lo requiere.
Educación o Callejeros.
Salvar vidas en las rutas argentinas o estéticas del negocio.
El rock tiene que servir para algo más que un negocio para pocos. En otro tiempo fue libertad, autenticidad, conciencia, creatividad, y hubo muchos que quedaron en el camino por cosas indecibles. Hoy, el riesgo lo corren muchos y las ganancias se la llevan unos pocos privilegiados que justifican el reviente, la inconciencia, la dejadez, la transgresión lumpen (vacía de intención y fundamento), o miran para otro lado cuando han sido indirectos partícipes de trágicos episodios, como la muerte de Rubén Carballo en Velez durante un show de Viejas Locas. Puedo entender que ahora la música no sea tan importante como la escena, la imagen, el montaje y las luces, y lo importante en este negocio del rock, la actitud. Al menos esa es la última palabra para un potencial debate.
Que una maratón de tanta música (5 horas) pierda sentido ante la cuadratura precisa y certera de AC/DC (“la gente no quiere 5 horas de música de todas las épocas con todos los protagonistas y toda la ’luz’ artística que eso genera, sino un apabullante y efectivo show de dos horas”).
Mientras tanto, nada de mensaje que trascienda el “rock”, nada de importancia más que el “aguante”, “que vuelva Callejeros” o “Spinetta ya fue”, cuando sería importante darse cuenta que un mensaje con sentido- busquemos evitar tragedias en las rutas- enmarcado en una plataforma de semejante trayectoria artística -redime al protagonista de todo cuestionamiento, y el rockn`rollnnnn es el que verdaderamente ya fue, porque si no es capaz de servir para algo en medio de tanta manipulación, manejo, intereses, maquillaje, en fin, “ya fue”, dejó de ser , perdió su escencia. Eso es algo que se olvida con frecuencia, tras lo cual me viene a la oreja suavemente una frase de nuestra queridísima Lucía Galán en feroz pelea (¿matrimonial?) con su hermano: “Olvída mi nombre mi cara mi casa y pega la vuelta/ olvídate todo que tú para eso tienes experiencia”. Adío, amici!

"El baile del año terminó" Fernando Cabrera, compositor uruguayo...

Empiezan las encuestas y las selecciones. Cuál es la tuya para este 2009?

De qué lado estará el rock argentino?

Una publicación amiga, El ojo con dientes (www.elojocondientes.blogspot.com) decía en uno de sus tantos y múltiples formatos:
"Cultura es Sentido: Sentido de la Esclavitud, y/o Sentido de la Liberación".
Cabe preguntarse entonces, y preguntarle a los lectores de este humilde blog: de qué lado estamos? Lo que hacemos, en dónde carajo encaja?
Y para no dejarlos sin la pregunta trascendental que moviliza los resortes intelectuales de esta virtual propuesta editorial, pregunto y lanzo la question al viento de la net:
"De qué lado estará el Rock Argentino??? Del lado de Susana, Mirtha y Tinelli? Del lado del Gobierno??? Del lado del dinero y el consumo??? Entrará, como el reggaeton o la cumbia o Shakira o Lady GaGa, en el nicho de la juventud vacía, sola, sin haber hecho lo suficiente (aún) y con pocas posibilidades de hacerlo en el futuro?
La pregunta flota en el mar de la razón, y así navega y navega en el mar de Web, sorteando todos sus traicioneros abismos y metiéndose en tu cabeza en algún momento de tu vida, oh lector/a!, para que la antigua gloria de nuestro amado rock nacional sea atesorada por la memoria colectiva.

Canciones de amor II (Simplemente "Nena")

La anecdota anterior hablabamos del encuentro con un viejo amigo en un boliche frecuentado por rancia gente de izquierda. Las horas iban pasando. Y la gente de izquierda se iba poniendo cada vez más rancia, como una mayonesa abierta y abandonada fuera de la heladera ( a juzgar por la música de Quilapayún que estaba sonando a alto volumen ).
En eso aparece la voz de Charly García por los parlantes, entonando esa belleza que dice "...quiero verte la cara/brillando como una esclava negra/sonriendo con ganas,/nena..."
Recordamos la historia de este tema, y se ha contado por ahí que es una dedicatoria a aquellos primeros años de noviazgo con María Rosa Yorio, la que sería madre de Migue, el hijo de Charly.
La memoria empezó a aparecer y colegimos que hubo algo más aparte de la pasmosa versión de Fabi Cantilo con Cerati en un disco reciente -hay que destacar que pasmoso es el conformismo de la gente que compró ese disco (de covers), y salvar a la Cantilo que, ante la propia falta de ideas, sale a la palestra con un disco de covers recopilado vía encuesta radial-.
Algo más ocurrió en la historia del rock argentino.
"Eiti Leda", esa bella suite, o tour de force, que nos pasea por el virtuosismo de García, Moro, Lebón y Aznar, tiene dos versiones fuertemente diferenciadas: una muy delicada y fina -la del primer album de Seru Giran, denostada en su momento por la inclusión de una orquesta de cuerdas con arreglos del propio Charly; la otra, cruda y directa, contundente lucimiento de los 4 grandes en directo, en ese disco de urgencia que sacaron cuando Pedro Aznar se fue a tocar a EE.UU. con Pat Metheny.
Pero hay que contar otra versión más "bizarra", registrada por la cámara de Bebe Kamin en el "Adiós Sui Generis". Por entonces el tema se llamaba simplemente "Nena", y no fue incluído en el doble disco de despedida en aquel Luna Park.
Entonces, esas canciones de amor que hoy tanto extrañamos y reclamamos de los referentes actuales, que se emperran en ignorar tan ricos referentes de nuestra no menos rica historia, tienen una impronta y una libertad que se dejó de ver, opacada por los vaivenes estéticos del momento, la era de la imagen, de la birra, las drogas sintéticas, la ausencia de poesía y tantas otras cosas del negocio.
Lo dijo Spinetta: "Aunque me fuercen yo nunca voy a decir/que todo tiempo por pasado fue mejor,/mañana es mejor"; pero también está esa pieza que nos avisa que "el amor ...es comprenderme tú, es comprenderte yo" del maestro José Luis Perales. Salam Alaikum.

Canciones de amor

Nos encontramos con un viejo amigo y charlábamos (entre maníes y cervecitas en un bar con la foto de Leon Trotsky parecido al auspiciante de Peter Capusotto), mientras Silvio Rodríguez sonaba de fondo, acerca de la falta de canciones de amor en el rock actual. Yo le dije que sí existían, con otro formato, otro approach, otro timing, otro nivel.
Automáticamente pensé en la banda platense Estelares, que me cae simpática, y luego -porque la mala onda no logra abandonarme- en cierto neandertal-stone porteño llamado Toti Iglesias (ex Jovenes Pordioseros, actual Hijos del Oeste), apadrinado por el Pomelo de la vida real del rock, léase Juanse Paranoico.
Este habitante de las cavernas rockeras, homónimo de ex jugador de fútbol de San Lorenzo y Talleres de Córdoba, dijo tiempo atrás, palabras más, o menos, que "mis letras no tienen nada que ver con muchachas ojos de papel, más bien son de barrio y reales".
Ante semejante falta de respeto al Flaco Spinetta, bueno sería aclarar que Luis Alberto trascendió los límites del conurbano y su canción influenció a la composición de rock en castellano junto con "La Balsa" y fue entonada por toda una generación. Otra aclaración al margen, es decir que este simple y básico fierita stone jamás podrá siquiera componer un solo tema que quede en la memoria popular(el día que lo haga, yo, Roberto Carlos Sossegate, me comprometo a difundir sin protesto alguno cualquier otra barbaridad que a Toti se le ocurra; por ahora, sólo me ocupo de las porquerías que hace).
Sigamos. Por ejemplo con "Seguir viviendo sin tu amor", una canción de amor de Spinetta (quizá una de las más conocidas pero no por eso la mejor ni la más elaborada). Es un tema que muchos pibes de hoy escuchan y conocen a partir de la respetuosa versión de Catupecu (más allá de que el tema tiene como 20 años y confirma lo dicho antes sobre Iglesias y sus boconeadas rollingas).
Este, y otros temas, podríamos decir, de Calamaro, Charly, Spinetta o Los Redondos (cómo olvidar "Tarea Fina", "Un angel para tu soledad", "Esa estrella era mi lujo", y un tema del primer disco Gulp! que no recuerdo el nombre), dan por tierra con una actitud impostada de que lo amoroso y bello es maricón, amanerado, suave y no representativo del macho, tosco y rudo rock, fruto de las calles y con aroma a birra destapada en la esquina. Los prejuicios, las falsas posturas, el machismo reaccionario y algunas otras taras actuales se han apoderado del inconciente rockero, quizá porque como dice la banda uruguaya de rock argentino No Te Va Gustar, "con hambre no se puede pensar"...Ni sentir, ni saber, ni disfrutar.
No le vamos a echar la culpa al Gobierno ni nada por el estilo. Sólo diré este tema amerita otras entradas, ya que lo que hablábamos con mi viejo amigo en aquel bar trosko y sin que se viera por casualidad una sola mina, generó varias reflexiones sobre estética, industria cultural, músicas, negocios, etc.
Los dejo con una frase de nuestro Indio Solari: "De esta miel, no comen las hormigas", pensando en lo rastrero de un género otrora alto y volador. Arrivederchi, mondo!!!

No es casual...No está mal.

Cuatro días antes de la tragedia de Velez, donde quedó tirado por muerto Rubén, un chico que fue a ver a Viejas Locas y fue reprimido brutalmente por la policía, hablábamos en este blog sobre el descenso de nivel del rock argentino, la falta de libertad, de vuelo, la cultura del reviente y la droga sin escrúpulos, el lumpenaje y la mugre.
Me he sentido bastante mal, luego de conocerse lo ocurrido, y pensando en el cráneo destrozado de aquel pibe que tenía su entrada, que tuvo que soportar la golpiza de los policías porque quedó rodeado y mezclado con los cavernícolas que abundan...
A posteriori, los debates en diversos foros y la escucha atenta de este rock chabón, para indagar en su lírica el sentido de tanto descontrol y cualquierazgo...No está mal intentar entender...
Y al mismo tiempo enojarse y descargarse, porque lo estábamos viendo venir, estábamos perdiendo aceite por la bancada. No pude evitar sentirme un cruzado, un burgués asustado y parecido a un fascista (así me dijeron algunos polemistas de los foros).
Sólo sé que TIENE que haber algo mejor, y tiene que pasar algo para que vayamos cambiando a esta clase dirigente que tenemos.
Ahi dentro van los empresario chantas e inescrupulosos, los periodistas mediocres y serviles, los artistas que no se comportan en su dimensión social y pedagógica, los mandamáses de uno u otro lado que confunden Estado con Gobierno, los intelectuales que se colocan el cassette y no hacen autocrítica, ciegos de soberbia.
No sólo deseándola vamos a obtener una buena educación, un buen nivel de debate, una optimización y mejor elección de los referentes. Hay que buscarla en el día a día y sensibilizandose para palpar los pequeños logros y saber que al menos los tenemos.
Y me voy yendo porque el cariz que ha ido tomando este mensaje hace que vaya pensando en la música para el final, y no se me ocurre otra canción para musicalizar este epílogo de nota más que "Yo tengo Fe", del autodidacta tucumano Ramón Ortega (que vuelve a la política!?!?!?)

Preguntas en la vida que no tienen respuesta (II)

La pregunta del millón es: Cómo llegó a perderse el rock argentino?
Cómo la gloria que influesció la compocisión en caztellano del rock español (no lo digo yo, ya lo an dicho los mismos españoles) se convirtió en ...ésto? Cuáles fueron los lugares que quedaron bacíos y bacantes, para que estos imprecentables los ocupen? Tomese el travajo de leer una letra de Patricio Santos Fontanet, en donde algunos ejercicios de asoziación libre quieren justificarse ante una soziedad erida y anómica y explicar lo inexplicable.
Vea con paciencia una letra no digamos de Viejas Locas, vanda perteneziente al pazado, sino hablemos de la Franela, del ex Piojos Pity (oia!) Fernandez: "Del lugar/que quiero ocupar/me querés echar/llamando a la policía/(reprise: cara de gitana/dulce apasionada/ oh show me/ the way/ from the next/ whisky bar/ baila vanidosa- o sea una especie de crap de la que no se salva ni los Doors)...crédito no tengo, pero nunca te mentí..." después de lo ocurrido en Velez, van a tener que archivar este tema...Están todos en la misma bolsa (oia!)